Czy ludzie mogą nauczyć się sztucznej inteligencji bez umiejętności artystycznych?

Adobe Illustrator, w skrócie „AI”. Jest to bardzo doskonałe oprogramowanie do przetwarzania grafiki wektorowej. Sztuczna inteligencja jest szeroko stosowana w wielu dziedzinach. Takie jak drukowanie i publikowanie, skład książki plakatowej, profesjonalna ilustracja. Może być również używany do przetwarzania obrazów multimedialnych i tworzenia stron internetowych. Sztuczna inteligencja może zapewnić większą precyzję i kontrolę nad szkicem linii. Nadaje się do produkcji od małych projektów po duże, złożone projekty.

Główne funkcje AI mają następujące dwa poziomy:

Funkcja malowania: Możemy użyć sztucznej inteligencji do rysowania wielowymiarowej grafiki. Takich jak 2D (płaszczyzna), 2,5D (płaszczyzna + 3D), grafika 3D.

Funkcja projektowania: AI może być używana do projektowania czcionek i projektowania grafiki/ikony. Należą do nich grafika UE/UI i projektowanie ikon, grafika płaszczyzn i projektowanie ikon itp. AI może być wykorzystywane w projektowaniu UE/UI, projektowaniu logo i projektowaniu składu graficznego. Wśród nich projektowanie składu graficznego obejmuje czasopisma, karty, albumy ze zdjęciami, DM, plakaty reklamowe itp. Potrafi zaprojektować opakowanie produktu, wygląd produktu oraz pomocniczą linearność architektury.

Funkcje oprogramowania są wszechstronne. W rzeczywistości uczenie się AI nie wymaga podstawowej znajomości sztuk pięknych. Jednak osoby mające podstawy w sztukach pięknych będą miały oczywiste zalety. Mają przewagę nad projektowaniem graficznym czy tworzeniem ilustracji. W końcu będą myśleć więcej. Jeśli zajmujesz się projektowaniem ilustracji, potrzebujesz podstaw ręcznego malowania!

Nie jestem specjalistą od sztuk pięknych, to nie ma większego znaczenia. Przydatność sztuki do projektowania graficznego w oprogramowaniu polega na wyrażaniu koloru i modelowaniu. Można je jednak później kultywować i doskonalić. W zwykłych czasach ludzie często mogą oglądać coś związanego ze sztukami pięknymi. Na przykład odwiedź więcej wystaw sztuki i idź do księgarni, aby kupić książki związane z projektowaniem.

Projekt graficzny ma wiele kategorii. Na przykład: projekt czcionki, projekt formatu, projekt ramki książki. Posiada również projekt logo, projekt reklamy i projekt opakowania produktu. Oprócz komercyjnego projektowania wyświetlaczy, projektowania wizerunku korporacyjnego i tak dalej. Nauka zależy od tego, który lubisz. Dzięki tym sposobom możesz poprawić swoją estetykę i wzbogacić swoje pomysły. Podczas projektowania masz w sercu coś i będziesz miał więcej inspiracji.

Każdy chce być doskonałym projektantem. Oczywiście musisz zrozumieć i nauczyć się odpowiedniej wiedzy projektowej z wielu wymiarów. W tym projektowanie graficzne, projektowanie stron internetowych, filozofia kolorów itp. Powinniśmy również wierzyć w naszą zdolność uczenia się i zdolność projektowania. Tak długo, jak chcesz i lubisz to robić, z pewnością możesz to zrobić dobrze. Nie możemy się martwić. Nawet ci, którzy studiowali sztukę, mogą nie być w stanie dobrze korzystać z oprogramowania AI. Żadne umiejętności artystyczne nie mają niewielkiego wpływu. Ale jako projektant, gust i estetyka są bardzo ważne.

Obecnie 3D jest coraz szerzej wykorzystywane. Jednak projektowanie graficzne 2D i 2,5D jest nadal dość popularne. Mogą również tworzyć bardzo ekstremalne efekty wizualne. Obecnie 2D i 2,5D są nadal głównym nurtem projektowania, a 3D jest dobrym uzupełnieniem. AI jest nadal ważnym oprogramowaniem do projektowania graficznego i składu tekstu. Dlatego zdecydowanie zaleca się, aby wszyscy oprócz PS dobrze uczyli się AI.

Istnieje również wiele podstawowych kursów plastycznych w Internecie. Mogą być używane jako punkt odniesienia dla wszystkich do nauki. Pomoże to wszystkim lepiej wykorzystywać oprogramowanie i projektować lepsze prace.

 

  • TAGS

LEAVE A REPLY